LES TABLEAUX, créations originales - Fabienne CAMPELLI, Sculpteur, Créatrice

Après avoir exploité la sculpture classique, exploré l'abstraction comme une continuité, introduit la couleur comme paramètre essentiel de mes matériaux, j'ai éprouvé la nécessité d'une évolution.

Le volume m’a donné jusqu’à présent la possibilité d’exprimer l’extérieur de mon impérieuse nécessité de créer. L’intérieur lui grondait sans vraiment réussir à s’imposer. Avec HISTOIRES DE REGARDS il a trouvé une porte de sortie, j’en suis intimement convaincue. Et parce que l’intimité a traditionnellement tendance à rester secrète ce sont vos regards qui la révèleront. Ce n’est donc plus le volume qui est venu me soutenir dans ma création mais un travail de textures nouvelles, d’un graphisme nouveau qui me rapprochent d’une autre de mes réalités. Des créations originales donc où le bois, malgré tout persiste à me servir. Mais désormais, il m’a paru plus intéressant de l’exploiter comme « un effet de matière » et surtout comme un pigment. En effet, à part le blanc, le bleu et le rouge les couleurs ne sont pas obtenues avec de la peinture mais avec des poudres de bois et de la colle traités selon différents procédés. Magique dans la réalisation…… Les pates obtenues me donnent une souplesse et une liberté bien plus grande que la taille. Je n’ai toutefois pas abandonné le plaisir propre au volume : le toucher. Les veloutés, les aspérités, la souplesse de mes pates ont comblé le manque que j’éprouve dans la peinture pour laquelle j’ai cru avoir une attirance mais qui pour moi reste incomplète. J’ai besoin d’un rapport de générosité avec mes matériaux et cette nouvelle technique me comble. Sans livrer tous les secrets d’atelier, je dois confier que mon atelier de sculpteur s’est transformé en un merveilleux laboratoire de cuisine! Les gestes durs et violents que réclame la sculpture telle que je la pratiquais ont laissé place à une gestuelle digne d’un cuisinier. Malaxer, moudre, éplucher, mélanger, incorporer, saupoudrer, laisser macérer, laisser reposer, attendre,… sont autant de gestes et d’action qui m’ont évoqué les plaisirs culinaires et ravivé des souvenirs d’enfance, ceux de mets si simples si doux… et si réparateurs. Toutes ces nouveautés me rapprochent encore plus de ma quête. L’expérience intérieure telle que la définit Kandinsky devrait être le véritable soucis de l’artiste , la véritable raison d’être de la création, Histoires de regards traduit plus justement la discipline de recherches qu’impose l’engagement à être artiste. Et comme l’expérience intérieure est inexprimable dans sa totalité je pense déjà à compléter ce travail. La technique n’est qu’une méthode et le seul moyen existant, c’est donc elle que je dois améliorer pour en dire un peu plus afin que le public, sans lequel l’artiste ne serait rien, reçoive encore plus.